Alternativa
Nemáte nainstalovaný Flash Player Pro správnou funkci stránek je třeba nainstalovat Flash Player. Aktuální verze Adobe Flash Playeru je ke stažení zdarma na stránkách firmy ADOBE
CHADIMA MIKOLÁŠ / FAJT PAVEL: Průhlední lidé

CHADIMA MIKOLÁŠ / FAJT PAVEL:
Průhlední lidé

Přidat do košíku:

452,- Kč
Naše cena: 398,- Kč
Ušetříte: 12% z ceny


Dva protagonisté nezávislé domácí scény natočili nevšední autorské album, které pozoruhodným způsobem rozvádí styly jejich mateřských formací MCH Band a Pluto. Na albu byly použity klasické rockové i netradiční hudební nástroje, elektronika i akustický doprovod. Hudba s texty Ivana Wernische a Václava Vokolka je servírována v avantgardním obalu Karla Halouna. Podle některých kritiků jde o nejlepší album obou osobností!
EAN8595050210629

www.mchband.cz

Skladem, expedice ihned

POSLEDNÍCH NĚKOLIK KUSŮ!!

@
1.
 wma mono (159 KB)
 wma stereo (883 KB)
 Z veselého světa
1:13
2.
 wma mono (158 KB)
 wma stereo (792 KB)
 Jaro
4:36
3.
 wma mono (158 KB)
 wma stereo (836 KB)
 Ale to nic, to přejde
5:18
4.
 wma mono (159 KB)
 wma stereo (771 KB)
 Ó jejich bože
3:49
5.
 wma mono (158 KB)
 wma stereo (660 KB)
 Průhlední lidé
4:57
6.
 wma mono (158 KB)
 wma stereo (724 KB)
 Mistrova ruka
3:36
7.
 wma mono (159 KB)
 wma stereo (566 KB)
 Dr. Feigelstock
2:53
8.
 wma mono (158 KB)
 wma stereo (850 KB)
 Zátiší
5:27
9.
 wma mono (159 KB)
 wma stereo (554 KB)
 Slyšíš ty ptáky
3:40
10.
 wma mono (159 KB)
 wma stereo (721 KB)
 Kámen s nápisem růže
5:28
11.
 wma mono (159 KB)
 wma stereo (663 KB)
 Ach tyhle smutné průjezdy
3:49
12.
 wma mono (158 KB)
 wma stereo (636 KB)
 Průhlední lidé - 2nd version
5:38

17. 10. 1998

Projekt Průhlední lidé vznikl v Antverpách

Alba, která spolu natočí dva nebo několik uznávaných muzikantů a osobností v jednom, bývají zpravidla dobře ceněna a velmi kvalitní.
Tak je tomu i v případě desky Průhlední lidé Mikoláše Chadimy a Pavla Fajta, kterou vydalo nakladatelství Black Point. Průhlední lidé vznikli původně při setkání obou hudebníků na akci Dna Evropské kultury v Antverpách a na tomto CD slyšíme dvanáct důkazů jejich spolupráce. Písničky nejsou tak rozvleklé jako u Chadimova MCH Bandu a jsou přímočařejší a srozumitelnější než ve Fajtově Plutu; přesto se deska bude líbit příznivcům obou kapel.
Náladové a rytmické písně, ve kterých Fajt rozehrává všechny části svých zvukomalebných bicích, spolutvoří a doplňuje veledůležitý host alba baskytarista Tomáš Frölich, obsluhující v jedné skladbě i didgeridoo. Chadima střídá saxofon s kytarou, občas i klávesami a pochopitelně zpívá. Texty pocházejí z pera převážně Ivana Wernische a ty se už léta zpívají Chadimovi přímo od srdce. Objevuje se i oblíbená němčina (Dr. Fiegelstock). Titulní skladba Průhlední lidé je na albu ve dvou rozdílných verzích, obou vynikajících. Skvělá je i temnější Ale to nic, to přejde a hitová Kámen s nápisem růže.
Obal (Karel Haloun) desky koresponduje s názvem. Booklet je totiž celý z průhledného papíru, na kterém jsou černo-červeně vytištěny texty v češtině i angličtině a mnoho dalších informací.

Jiří Švéda, Rovnost

STEZKY A STESKY POEZIE

Je otázkou, zda bylo napsáno více poezie samé nebo úvah o ní, jejím fungování a podstatě. Odpovědí pak může být, že nejvíce asi, bohužel, bylo na světě napsáno pseudootázek a nesmyslů, k nimž úvodní otázku netěžko přiřadit. Ovšem u každého takového tázání záleží
Na tom, k čemu směřuje.
Dostala se mi do rukou deska s podivným průhledným obalem (Karel Haloun). Rudý, anatomicky zobrazený člověk nemůže nezaujmout, zvláště když nad jeho hlavou, v záhlaví, čteme pod dvojjazyčným názvem Transparent people / Průhlední lidé, jména: Chadima, Fajt a „lyrics by Wernisch, Meyrink & Vokolek“. Před dvěma lety ji vydalo alternativní hudební vydavatelství Black Point (50:22).
Úvahou mnohem méně postrádající smysl, je otázka, proč má dnes poezie ustláno na růžích tak, jak má, tedy v té trnité podobě. Nejde mi teď ani tak o sociologizující proměnu vztahu: lidská společnost – literatura, respektive její odklon od slovesného umění na jedné a hypertrofie slovní produkce na druhé straně (slova, slova, slova), jako spíše o to, co je nejzákladnějším prvkem, činitelem jakékoliv poezie, a sice rytmus a jeho postavení ve světě. Při úvahách o tomto jediném autonomním distinktivním rysu (oproti próze) se neopomíjí zdůrazňovat antropologická charakteristika rytmu, jakožto něčeho, co nás od malička (i jako lidstvo) obklopuje. Uváděný příklad bijícího srdce dovedl k absurdnímu perfekcionismu král nealternativní, popové (kudy vedou distinkce tady?) scény – M. Jackson, když svému pacholátku namontoval nad kolíbku senzory, spouštějící v případě registrace dětského pláče uklidňující záznam tlukotu matčina srdce.
Jsme-li už tedy srozuměni s všelidskou potřebou rytmu, základním stavebním kamenem poezie (to i v případě jeho příznakové „nepřítomnosti“, např. u volného verše), jak je tedy možné, že k této jeho masové potřebě přestává poezie patřit? Jak to, že – slovy Červenkovými (Verš a poezie in Obléhání zevnitř, 1996): “Psaní a čtení poezie se víc a víc stává záležitostí specializovaného okruhu znalců.“? Jde snad o změnu jedné lidské kvality, změnu stejně razantní, jako je odklon od literatury?
Aniž bych si na tak obecné otázky troufal odpovědět (připomeňme, že o nich možná platí druhá věta této úvahy), domnívám se, že nejspíše jde o modifikaci naší potřeby rytmu. Moderní doba (záměrně ji nevymezuji nějakým n-letím) s sebou přinesla především obrovské rozšíření hudby. Vynález nosičů a rádia způsobil, že hudba je dnes takřka všudypřítomná, aniž bychom si to nějak zvláště uvědomovali. A právě ta „moderní“, jaká třeba podkresluje skoro celé představení Kupce benátského (Beastie Boys, Blur, Olympic a J. Matásek) v pražském Divadle Komedie, je mnohdy především obnaženým pozoruhodně pulzujícím rytmem, který je, zde většinou generačně (+/-) pociťován jako esteticky funkční dominanta. Nechci tu hodnotit současný svět elektronické (tzv.) taneční hudby, byť nebrat v potaz tak obrovské pole nebude jednou pro novodobé dějiny umění možné, zmiňuji to všechno především proto, že zmiňovaná hypertrofie hudby, jakkoliv v ní žiji a „líbí“ se mi, představuje jisté ochuzení. O to je takové setkání s deskou á la Průhlední lidé vzácnější.
Hudební stránku veršů obstaral Pavel Fajt, frontman brněnské kapely Pluto, kterého je možno živě mimo jiné vidět ve zmiňované Komedii v performanci s Davidem Prachařem Hamlet part II, a zpívající kytarista skupiny MCH Band Mikoláš Chadima. Album tvoří dvanáct skladeb s výrazným rytmem nejrůznějších perkusí, ohledávajících své akustické možnosti. Kytara, klávesy, ale také saxofon umocňují celkovou atmosféru lyrických veršů Ivana Wernische (Vokolek & Meyrink jsou zastoupeni po jedné skladbě, první Kamenem s nápisem růže, druhý Dr. Feigelstockem).Ústřední báseň Průhlední lidé (objevuje se ve dvou verzích, první je pomalejší a více recitovaná než zpívaná) v sobě nese jádro Wernischovy poetiky: existenciální téma vyjádřené tu více, tu méně symbolicky: „Neboť tam nahoře / odehrává se cosi / neboť tam nahoře / odehrává se cosi / nám nepochopitelného.“ Explicitně se toto téma (není v zásadě v životě jiných) zpřítomňuje v básni Ale to nic, to přejde: „Stále se nemohu zbavit pocitu, že kamsi kráčím / když mluvím s lidmi, mám nepříjemný pocit, že cosi říkám / cosi, čemu bych měl rozumět / kdyby – kdyby - / ale to nic to přejde / ale to nic to přejde…“
Princip pro Wernische příznačného opakování (s esteticky psychedelickým výsledkem) se uplatňuje i ve vrcholných skladbách Jaro a Zátiší. Z té první se do paměti ostře zařízne refrén: „Nad zídkou se bělá bez / kdopak zítra, kdopak dnes,“ kolem zurčí bicí, znějící místy jak kapání vody, slova podbarvuje nepříjemný smích, znějí jednotlivá sóla zmiňovaných nástrojů… Naopak Zátiší je žánrový obraz, který mé estetické cítění přesahuje mnohem víc než celé, mnohdy nepochopitelné, sály „moderního“ umění. Slova vypovídají o hrůzyplné nicotnosti (nebo nicotné hrůzyplnosti?) interpretačně velmi zúženého (zuboženého) prostoru takovéhoto výtvarného artefaktu: cituji celou báseň: „Tři jablka / tři ořechy / dva květy / dvě sklenice / jeden džbán / jedna mísa / [R:] Naděje žádná, žádná, žádná“. Album by si rozhodně neměli nechat, tak jako já, uniknout nejen příznivci poezie, ale i kvalitní hudby. Pro oba tábory budou Průhlední lidé objevem. Objevem, který v rádiu paradoxně moc neuslyší. Objevem, který rozhodně interpretační beznaděj nepředstavuje, objevem, který může ke stezkám poezie přitáhnout i poutníky jí dosud vzdálené.

Filip Tomáš, Literárník obtýdeník Tvar

27. 7. 1998

Chadima s Fajtem společně došli k Průhledným lidem

Tvůrčí setkání pražského hudebníka Mikoláše Chadimy s brněnským bubeníkem Pavlem Fajtem dlouho krystalizovalo v projekt společného alba. Stalo se skutečností: disk Průhlední lidé, jímž rozšířilo svůj katalog pražské vydavatelství Black Point, nezapírá podněty z časů, kdy se tu formovala alternativní scéna, přiznává také inspirace, na nichž v osmdesátých letech stavěla česká nová vlna – ale naznačuje i nové cesty.
Jméno Mikoláše Chadimy se v kontextu alternativní scény stalo synonymem umanutého hledání vlastního výrazu i za cenu bolavých rozchodů. Po začátcích ve skupinách Inrou a Elektrobus se v roce 1976 stal saxofonistou, zpěvákem a hráčem na vibrafon v Rock & Jokes Extempore Bandu Jaroslava Jeronýma Neduhy, příležitostně koncertoval také s Classic Rock´n´Roll Bandem a skupinou Kilhets. Po Neduhově emigraci vedl Extempore až do roku 1981, kdy kapelu, v podstatě na vrcholu popularity, rozpustil “ve vlastním vzteku”. Další aktivity spojil s proměnlivými sestavami MCH Bandu, od nějž se v roce 1996 odpoutal sólovým albem Pseudemokritos. Chadimův skladatelský rukopis už v první polovině osmdesátých let reflektoval poesii Ivana Wernische; na její jistotě – s vyjímkou Vokolkova kamene s nápisem růže a Meyrinkova dr. Feigestocka – komponoval Chadima s Fajtovým přispěním i hudbu pro Průhledné lidi.
Pavel Fajt se k brněnské alternativě zařadil bubnováním v tamějších nekonformních skupinách, rytmizoval také nepoddajné písně harmonikáře Václava Koubka. Později doprovázel Ivu Bittovou – až k nezapomenutelně souznělé výpovědi alba Bittová & Fajt z roku 1987. Společně s Bittovou pak vyvázali první album skupiny Dunaj ze závislosti na zřetelných vzorech. V devadesátých letech Fajt objevil blízké hudební světy v tempu bicích nástrojů Američana Jima Menesese, v energii mezinárodní kapely Josef Boys, ve společném hraní s Annou Homlerovou a Geertem Waegemanem i v temných odstínech hudby Mikoláše Chadimy, s nímž – vedle koncertů s vlastní skupinou Pluto – občas vystupoval.
Předobraz Průhledných lidí vznikal už před pěti lety, na společném setkání v programu antverpských Dnů evropské kultury. Album je ovšem především studiovým projektem: na podklad nejrůznějších bicích nástrojů, jimiž Fajt rozehrává rytmické struktury jednotlivých skladeb, Chadima nastříhal zvukové koláže saxofonů, kytar a kláves. Hostem ve studiu byl baskytarista Tomáš Frölich a dal o sobě vědět například ve skladbách Z veselého světe či Mistrova ruka. Chadimova příznačná dravost na této desce ustupuje civilnějším polohám, citlivějšímu výrazu. Titulní skladba má dvě verze: uprostřed alba zní jako „rozervaná“ zvuková alchymie, na konce desky dostávají Průhlední lidé yvbroušený tvar. Prostor mezi tím hudebníci naplnili melodickými liniemi a do sebe narážejícími rytmy: v přehledných, i když členitě aranžovaných kompozicích se ve vstřícné spolupráci střetávají Chadimův koncepční přístup s Fajtovou improvizátorskou náturou.
Mikoláš Chadima a Pavel Fajt jsou průhlední lidé ve smyslu čitelnosti jejich dlouholetého směřování, nikoli ve smyslu umělecké podbízivosti. V rytmicky bohaté hudbě a kultivovaných textech se nesnaží vše dopovědět.

Karel Prokeš, Mladá fronta Dnes

Chadima + Fajt

Jména Mikoláše Chadimy i Pavla Fajta nejsou našim hudebním fanjšmekrům neznámá - saxofonista, kytarista a zpěvák Chadima patřil léta k vůdčí osobnosti pražského Extempore a MCH Bandu, Brňák Fajt pro změnu zdobil kudrlinkami svých perkusí všemožné projekty, počínaje Dunajem a duety s Ivou Bittovou konče. Oba protagonisté alba Průhlední lidé (Black Point) jsou natolik vyzrálými osobnostmi, aby se vyhnuli samoúčelnému experimentování. Díky tomu je jejich album skutečnou lahůdkou, zároveň je však krásně odlehčené.

Rauvolf

CHADIMA, FAJT A PRŮHLEDNÍ LIDÉ

Jedním z nejpozoruhodnějších vydavatelských počinů poslední doby je album Průhlední lidé, společné dílo dvou renomovaných osobností českého alternativního rocku – zpěváka, saxofonisty a kytaristy Mikoláše Chadimy a bubeníka Pavla Fajta. Chadima si vydobyl značné renomé v sedmdesátých letech jako člen skupiny Extempore, od roku 1982 vede soubor MCH Band. Fajt hrával ve dvojici s Ivou Bittovou, nyní působí ve skupině Pluto.
Mikoláš Chadima a Pavel Fajt se znají řadu let, ale k opravdové spolupráci je dovedl až vnější impuls. „Asi před čtyřmi lety jsme dostali nabídku, abychom spolu zahráli na festivalu v Antverpách, kde měla Česká republika svou scénu. Řekli jsme si, že je to dobrý nápad, a odehráli jsme tři koncerty. Po nějaké době jsme pak udělali další vystoupení, skladby získávaly propracovanější podobu. Nakonec jsme se domluvili na natočení desky pro firmu Black Point,“ říká Chadima. Album Průhlední lidé obsahuje dvanáct sugestivních a aranžérsky velmi propracovaných písní. Mikoláš Chadima do svého instrumentáře přibral i syntezátory, baskytaru nahrál člen skupiny Pluto Tomáš Frölich. Výhradním autorem textů je Ivan Wernisch, jehož básně Chadima zhudebňuje už patnáct let.
Pro oba hlavní tvůrce Průhledných lidí však album zůstává spíš odbočkou než milníkem dlouhodobější spolupráce. Oba ostatně mají své domovské soubory: Pavel Fajt s Plutem letos vydal album tři, Chadima chystá dlouho očekávanou desku MCH Bandu. „Chtěl bych ji natočit letos, ale není jednoduché se sejít k intenzivnější práci. Lidé nemají moc čas zkoušet, musejí se živit. Pro přílišnou vytíženost od nás loni odešel klávesista, teď máme nového, vyhovuje nám, ale je to neurolog a taky moc času nemá.“ Právě kvůli zaneprázdněnosti členů MCH Bandu nahrál Mikoláš své minulé album Pseudemokritos s kytaristou Peterem Binderem a basistou Alešem Charvátem. V návaznosti na vydání dvacet let starého archivního záznamu legendárního programu skupiny Extempore Milá čtyř viselců také pro občasné koncertování obnovil starou sestavu se zpěvákem Jeronýmem Neduhou. Na časté střídání muzikantů je ostatně Chadima zvyklý: „Vzhledem k tomu, že moje činnost byla bolševiky dost ostře sledovaná, domlouvali jsme se vždycky v kapele, že budeme hrát jen jeden rok. Kdyby se mnou muzikanti vystupovali déle, nejspíš by se dostali na nějaké seznamy a nemohli by už hrát vůbec.“
Kromě přípravy alba MCH Bandu chystá Chadima desku s Filipem Topolem, ústřední osobností skupiny Psí vojáci. Na otázku o možnostech dalších koncertů s Pavlem Fajtem však Mikoláš odpovídá značně skepticky: „ Je to natolik studiová deska, že bychom k živému provedení museli najmout muzikanty a nějakou dobu zkoušet. Vzhledem k tomu, že jde o muziku pro dost vyhraněný okruh posluchačů, nejsou už na takový projekt peníze. To neříkám proto, abych si stěžoval, prostě to tak je.“

Jaroslav Riedel

Mikoláš Chadima - člověk alternativy

Skladatel a multiinstrumentalista Mikoláš Chadima (1952) je jednou z nejvýznamnějších osobností české alternativní hudby. V 70. a 80. letech prošel skupinami Inrou, Yellow Defect, Elektrobus, Extempore, Kilhets a Classic Rock & Roll Band, režimem zpravidla přísně sledovanými, aby posléze založil MCH Band, s nímž se po listopadu 1989 dočkal i prvních oficiálně vydaných desek. Mezi základní nahrávky české rockové hudby však patří především jeho kazetová alba Milá čtyř viselců, Zabijačka nebo Velkoměsto, zachycující programy kapely Extempore, v níž po odchodu jiné legendy českého bigbítu, J. J. Neduhy, převzal vůdčí roli. Chadima proslul svou odhodlaností stát si za každou cenu za svým názorem, nesmiřitelností vůči konvenčním hudebním postupům. Razantní názory dominují jeho vzpomínkové a velmi diskutované knize Alternativa, vydané v roce 1986 vlastním nákladem a po listopadu pak už legálně v nakladatelství Host. Obdivovaný i nenáviděný MCH, zaobírající se momentálně myšlenkou projektu s další hvězdou české alternativní hudební scény Filipem Topolem, je mimořádně pracovitým hudebníkem. Po albu Pseudemokritos, nahraném s jazzmany A. Charvátem a P. Binderem, přichází nyní s novinkou Průhlední lidé (Black Point), na které spojil síly s brněnským bubeníkem Pavlem Fajtem. V příjemném prostředí letenského klubu Pokrok jsme se nejprve věnovali právě tomuto tématu.

S Pavlem Fajtem spolupracujete už řadu let. Kdy se ale zrodila myšlenka společného alba?
Víme o sobě už někdy od konce sedmdesátých let, kdy se formovala brněnská nezávislá scéna. Já v té době nesměl hrát v Praze a do Brna hodně jezdil. Ale ke společné práci došlo až v rámci projektu Antverpy - kulturní město Evropy, když se z Čech chystala výprava muzikantů, v níž ovšem nemohly být velké kapely, spíš menší formace. Tak nás dali dohromady. Program, který jsme si připravili, v Antverpách sice příliš úspěšný nebyl, ale po návratu jsme ho přepracovali a jezdili s ním asi rok. S tím, že když bude čas, natočíme ho. A čas se právě nachýlil.

Nikdy jste se netajil s názorem, že v Čechách nebývalo dobrých bubeníků přehršel. Čím vás zaujal Pavel Fajt?
Dneska už se situace změnila, existují tu školy a mezi bubeníky se dají sehnat schopní hráči. Ale Pavel je pro mě stejně spíš kamarád, hlavně proto jsme spolu hráli a natáčeli.

Jakou roli sehrála ve výsledném znění alba improvizace?
Máte-li na studio padesát tisíc, tak na improvizaci a společné hledání moc času nezbývá. Pavel dělal spodky, bubny, já melodické linky. Kdybychom neměli většinu materiálu připravenu předem a všechno dělali přímo ve studiu, vyhodí se na to dvě stě tisíc.

Na jak dlouho jste tedy měli studio k dispozici?
Týden jsme tam strávili spolu, čtyři dny jsem nahrával sám a nakonec jsme se na tři, čtyři dny zase ve studiu sešli oba.

Texty opět pocházejí především z pera Ivana Wernische. Došlo už konečně k tomu, že psal na hudbu?
Já bych ani nechtěl, to byl kdysi jeho nápad. Mně vyhovuje dělat hudbu přímo na básničky. Mám sady Wernischových knížek, od starých samizdatových až po ty novější, a kteroukoli věc mám od něho povolenu zhudebnit. Tak si z nich vybírám. Na některé jeho texty se chystám třeba dva roky.

Tentokrát jste zpracoval také text Meyrinkův. Kde jste ho objevil?
To jsou říkánky vybrané z Golema. K Meyrinkovi jsem se dostal poměrně brzy, někdy v osmnácti, a Golem je pro mě pořád hodně zajímavá knížka. Pořídil jsem si dokonce původní vydání v kurentu.

Ve své hudbě zpravidla pracujete s poezií. Co je pro vás u básně nejpodstatnější?
Asi nálada, emoce, kterou u mě vzbuzuje. Proto pracuju s básněmi Wernische. Zjistil jsem, že spoustu dobrých textů od jiných autorů nedokážu pravdivě interpretovat.

Do roku 1983, kdy jste objevil právě Wernische, jehož básně jsou prakticky na všem, co jste potom udělal a posléze vydal, jste textoval sám, po Neduhově odchodu vlastně všechny programy Extempore. Proč jste textařiny nechal, cítil jste se tematicky vyčerpán?
Spíš už nemám potřebu. Nejsem profesionální textař, schopný se opakovat. Když napíšu text, mám pocit, že to důležité, co mělo být řečeno, řečeno bylo. Nedokážu znovu stejné téma zpracovávat. Třeba teď jsem napsal pro MCH Band pár textů, ale beru je spíš jako vyústění toho, že jsem chtěl něco říct.

O nové desce MCH Bandu se mluvilo už po vydání alba Pseudemokritos. Namísto toho ale vyšel váš projekt s Fajtem...
Žijeme v kapitalismu. Za bolševika si člověk odseděl osm hodin v práci a pak už se mohl věnovat, čemu chtěl. V MCH Bandu jsme jenom dva, kteří děláme pouze muziku, dalším členem kapely je neurolog, který musí sloužit, bubeník má zase studio, o které se musí starat. Takže nové album závisí na čase a toho je málo.

Myslíte si stále, že skutečně hodnotná muzika může vznikat jen za víceméně amatérských podmínek, v dnešní době tedy především pod hlavičkou malých a menších vydavatelských firem?
Vezmeme-li to z obecného hlediska, tak asi ne. Ve všech oborech se dělá hloupá i dobrá muzika. Malé firmy vydávají komerčně neúspěšnou muziku, určenou - jako všude na světě - spíš pro speciální vrstvu posluchačů, kteří potřebují hudbu a ne kulisu. Ale i velké firmy občas něco podobného udělají.

Dnes se to může zdát neuvěřitelné, ale poslední album MCH Bandu Gib acht!!! vydala právě velká firma, symbolizující dnes tuzemskou komerci hrubého zrna. Jak jste se u Monitoru vlastně ocitli?Tehdy u nás neexistovaly žádné menší firmy, které by se na alternativní muziku specializovaly. Na Monitoru ale aspoň věděli, o co jde, nechtěli demáče a podobné věci. Gib acht!!! jsme si natočili, jak jsme chtěli, také obal jsme si udělali podle svých představ a Monitor vlastně jen všechno zaplatil. Takže si nemůžu stěžovat. Některé kapely si sice stýskají, jak se na ně firmy vykašlaly s promotion, ale když děláte desku s předpokládaným prodejem tisíc kusů, je nesmysl vrážet do ní další peníze, které se nikdy nevrátí.

V knize Alternativa píšete, že specifikou zdejšího prostředí je, že rockoví fandové se o muziku zajímají jen do určitého věku, pak se žení, dělají kariéru a jejich zájem opadá. Potkáváte přesto na koncertech své "věrné", posluchače, kteří na vás chodí léta?
Já nevím, já mám při hraní zavřené oči... Ale jak kdy. Někdy hrajeme pro lidi od sedmnácti do dvaceti let, jindy si na našem koncertě zase dělají radost starší bigbíťáci. Na nás ale chodí většinou tak málo lidí, že je občas v sále ani není vidět.

Jak se coby muzikant, který si v rocku nepřejících semdesátých a osmdesátých letech užil své, díváte na podmínky, jaké dnes mají mladé začínající kapely?
To se asi nedá srovnávat, jde o úplně jiná období. V sedmdesátých letech se všechno dělalo na koleně, nebyly kvalitní nástroje a rokenrol byl naprosto nepřátelská záležitost. V osmdesátých letech se to trošku zlepšilo, vznikaly nové kapely, začaly se vozit nástroje, na koncerty chodilo hodně lidí. Dnešní kapely ale mají možnost natáčet, a když se snaží, není pro ně problém sehnat peníze na nástroje. Já to vidím na bráchovi, který začínal o hodně později než já, a za rok hraní po hospodách si vydělal na slušnou kytaru.

Autorům retrospektivně koncipovaných knížek, k nimž patří i vaše Alternativa, se občas stane, že příliš ostře formulují, třeba i nechtěně křivdí. Cítíte nějaký dluh vůči komukoli z těch, o kterých jste se v knize zmínil?
Ani ne. S odstupem času je samozřejmě k určitým lidem člověk smířlivější. Ale toho jsem se snažil vyvarovat, psal jsem z hlediska toho, jak jsem situaci cítil tenkrát. Kdybych k psaní přistupoval s odstupem, sám sebe bych redigoval, uhlazoval, spousta věcí by mi už asi byla fuk. A to by podle mě nemělo smysl. Chtěl jsem, aby z té knížky bylo cítit, že některé názory se léty korigují, některé jsou dané a nemění se.

A jak vypadaly reakce na legální vydání Alternativy?
Někomu to nevadilo, někdo tu domnělou křivdu nemůže překousnout dodnes.

Jste svým způsobem také hudební archivář. Co říkáte na právě probíhající seriál České televize Bigbít?
Čekám, kam až se dostane. V prvních dílech totiž vystupují lidé, o kterých se v šedesátých letech sice mohlo mluvit dobře, ale v sedmdesátých a osmdesátých letech by se už o nich dobře mluvit vůbec nemělo. A jde shodou okolností o lidi, kteří jsou v největších rancích, a tím pádem mají vliv. Už proto jsem zvědavý, jestli Bigbít doběhne do konce. Bojím se, aby seriál neskončil začátkem osmdesátých let a po posledním dílu se nepromítal zase od začátku, s tím, že další díly se budou dokončovat postupně. Pro určité lidi je každý rok odkladu dobrý, počítají s tím, že se bude zapomínat.

Autor interview: MILAN ŠEFL, Týdeník Rozhlas, č. 28/1998, titulní rozhovor čísla


Toto zboží bylo přidáno do katalogu dne: Pondělí 25. květen 2009.

| |
Copyright © 2005-2007 Intimate Arts. Powered by Zen Cart, Logo 4 x 4 - 1 © 2005 Karel Haloun
Tuto e-prodejnu provozuje Black Point music - Oldřich Šíma, Vítkova 13, Praha 8, 186 00. IČO 16492960, DIČ CZ5906120451